За мен операта е дом. Израснал съм в операта – буквално и преносно. Моите родители бяха водещи оперни певци. Брат ми също е оперен певец. От бебе съм отгледан в операта. Това каза в интервю за БТА в Русе известният оперен бас и режисьор Орлин Анастасов. 

Той се занимава с режисьорска дейност от 2018 година.

„Когато започнах тази втора моя кариера – като режисьор, първите стъпки ги направих абсолютно по сходен начин с тези като на певец – от Русенската опера. Тук представих четири-пет постановки. Някои от тях мисля, че се получиха много добре. Последните са „Ернани“ и „Лучия ди Ламермур“, обясни Анастасов, който е роден в Русе и е завършил Националното училище по изкуствата „Проф. Веселин Стоянов“ в крайдунавския град, в класа на Георги Делиганев.

За първи път български постановъчен екип представя оперен спектакъл в Мариинския театър

След първите си режисьорски стъпки той представя „Бохеми“ в Арменската национална опера в Ереван, „Тоска“ – в Италия, а в началото на месеца и „Ернани“ – в Мариинския театър в Санкт Петербург.
„За първи път български постановъчен екип представи оперен спектакъл в Мариинския театър, който е с голяма история. Ние сме много горди, че за първи път имаме българско участие и от тази страна на сцената, защото там са пели всички наши най-големи оперни певци през годините. За нас това беше страхотно изживяване“, каза Анастасов.  

Той получава покана да представи „Ернани“ от маестро Валери Гергиев, който е главен художествен ръководител на Мариинския театър.
„Маестро Гергиев каза, че в последните години имат всичко – може би най-добрия оркестър в света, както и уникален театър, в който работят 5000 души. Сградата на новия Мариински театър – Мариински театър-2, е може би най-модерната структура в момента в световен мащаб като технологии, възможности, които предоставя, но той каза, че имат нужда и от много добър режисьор. Имам щастието да познавам маестро Гергиев и да съм работил с него преди години. Няколко пъти съм пял под неговата палка и доверието от негова страна го имах като артист най-вече. Никой не казва, че когато някой е бил много добър певец, ще е и много добър режисьор. Но маестро Гергиев предположи, че резултатът ще бъде много добър“, обясни Анастасов, който като оперен певец има участия в най-престижните оперни театри, сред които Кралската опера „Ковънт Гардън“, Метрополитън опера, Националната опера в Париж, Виенската държавна опера и Баварската държавна опера, повече от 50 роли от италианския, френския и руския репертоар, като е пял редом с известни имена като Гена Димитрова, Пласидо Доминго, Фиоренца Косото, Ренато Брузон, Лео Нучи и Мирела Френи.

По думите му публиката много харесала „Ернани“.
„В края на спектакъла имаше 15 минути аплауз, и то от публика, която е много взискателна и сдържана. Имаше дори аплауз между първата и втората картина. Успехът беше грандиозен и веднага след премиерата маестро Гергиев, който е идвал в Русе преди много години на международния фестивал „Мартенски музикални дни“, каза, че „Ернани“ ще има още няколко представления и през август тази година“, обясни Анастасов. 

Той споделя и за друг разговор с маестро Гергиев. Художественият ръководител на Мариинския театър му казал, че въпреки днешните времена, в руски оперен театър се прославя и представя италиански композитор с български постановъчен екип. 

„По думите на маестро Гергиев изкуството и особено операта е най-прекият и директен път на приятелство и хубави взаимоотношения между държавите“, казва още Орлин Анастасов. 

Според режисьора подготовката на „Ернани“ също била свързана с много интензивна работа със солистите от Мариинския театър. 

„Там има огромен солистичен състав и понякога работех с по четирима-петима солисти за роля. Моята задача беше всички да бъдат стилово подготвени по възможно най-добрия начин. На това понякога не се обръща внимание, но за мен като оперен певец и човек, който знае какви са стандартите в големите оперни театри, тези малки детайли са твърде важни. Така работихме със солистите много интензивно относно правилното произношение и поднасяне на фразата, ясната дикция, ударенията, стиловете. При Верди си има специфичен стил на пеене. Така след четири-пет месеца работа достигнахме до нужното ниво и поставихме началото на режисьорските репетиции – да строим операта, като всички солисти бяха на 100 процента готови“, каза Анастасов и допълни, че наесен „Ернани“ ще се играе и в Болшой театър. 

Анастасов работи по няколко проекта едновременно

Орлин Анастасов обясни, че работи по няколко проекта едновременно с постановъчния екип.  

„След успешната премиера на „Ернани“ готвим ново колосално заглавие, пак в Мариинския театър в Санкт Петербург, което ще бъде през следващия сезон. Не мога да го обявя в момента. Причината е, че то трябва да бъде официално съобщено първо от театъра. Като оперен изпълнител, като бас, това е най-апетитното заглавие, което предизвиква у мен и най-голям интерес“, каза Анастасов. 

Друг проект е копродукция на операта „Атила“ по Джузепе Верди, която ще бъде представена в Националната опера в Загреб. 
„Там ще работим съвместно с оперния театър в Марибор, Словения. После ще имаме гостувания в Италия – в Пиаченца, в Модена, в много хубави театри със сериозни традиции“, каза Анастасов.

Друга постановка е на операта „Дама Пика“ от Чайковски, която през идния сезон ще бъде представена в Националната опера и балет на Узбекистан в Ташкент. 

„Нова постановка на „Бохеми“ (Пучини) подготвяме за следващия сезон в Мариинския театър. А операта „Евгений Онегин“ ще представим в два театъра в Испания. Тази постановка е твърде вероятно да бъде изработена в България. Водим разговори с няколко оперни театъра и ще видим за репертоарната политика на кой от тях това заглавие ще е най-подходящо“, каза още режисьорът и оперен певец.

Той обясни, че постановъчният му екип е малък. Работи с Денис Иванов, който е сценограф, а за „Ернани“ като асистент-режисьор бил поканен Александър Мутафчийски – известният солист на Музикалния театър в София. 

„Проектираме всяко едно оперно заглавие. Започваме работа седем-осем месеца преди самата премиера, за да има време да подготвим всичко спокойно и качествено“, обяснява Анастасов.

Режисьорската професия ми дава свръхемоции, казва Анастасов 

Анастасов казва, че след като спрял да пее, от другата страна на сцената също е страхотно. 

„Идеята да се впусна в този съвършено друг свят, който е режисьорската професия, се зароди у мен преди двайсетина години – когато бях още активно пеещ. Докато работех с всички големи режисьори, не ги гледах като оперен певец, а като бъдещ техен колега. Те са ме научили на толкова много неща“, каза Орлин Анастасов. 

Той коментира още, че бивши оперни певци няма и някой ден, при определени обстоятелства, публиката отново може да го види на сцената, но това няма да е системно. 

„Режисьорската професия ми дава свръхемоции и удовлетворение. Дай боже, да върви все в такава посока и на такова ниво, защото е удоволствие да работиш в подобни театри. Режисьорската професия е много отговорна, защото ръководиш цял механизъм и трябва да постигнеш съответния резултат. От млад винаги съм обичал колективния спорт. Доставя ми удоволствие колективната работа, а не индивидуалното изпълнение и изява каквато бих имал като солист“, обясни Анастасов.

Според него сценична треска при режисьора няма. „Ако си имал достатъчно време да изработиш новата постановка и да я репетираш, този механизъм се смазва толкова добре, че няма как всичко да не мине чудесно“, споделя Анастасов. 

По думите му най-важните за него оперни заглавия, в които е участвал като певец, са свързани с откриването на нов сезон в световни оперни театри. 

„Например откриването на сезона в Кралската опера в Лондон, където участвах във „Фауст“ и изпълнявах ролята на Мефистофел. Това беше уникално изживяване. Друг пример е откриването на сезона в театър „Реджо“ в Торино с новата постановка на „Борис Годунов“ под режисурата на Андрей Кончаловски. Като режисьор се гордея най-много с „Ернани“, каза Анастасов. 

Децата могат да заобичат операта чрез родителите си  

Той коментира и какво може да се направи, за да може младите хора да заобичат операта. 

„Има механизми, които във времето са изпробвани и работят перфектно в други държави. За тях е нужна много сериозна стратегия и политика, която да ангажира семействата, родителите, а не толкова децата – т. е. родителите със системен план в годините да запознаят своите наследници и да ги потопят в света на операта, оперетата, мюзикъла, в изкуството като цяло. Това трябва да се превърне в приоритет за българските семейства. В други държави виждам пълни зали с млади хора и с деца. Виждам как идват облечени, как са подготвени от родителите си за дадена постановка, техните реакции. И няма как това да не е потенциалният бъдещ оперен зрител“, казва Анастасов и допълва, че социалните медии също са път към младите, но когато се използват разумно. 

На въпрос дали вижда зад гърба си новия Орлин Анастасов у нас, оперният певец и режисьор казва, че би му се искало много. 

„И не само. Защо да не дръзнем повече и да видим новите Николай Гяуров и Борис Христов. Много ми се иска и се надявам някой ден тази българска певческа традиция полека-лека да се възобнови и отново да дава огромни таланти. В последните 20 години сме като в летаргия. Има ги предпоставките, има преподаватели, и то добри преподаватели. Не може да кажем, че вече не се раждат гласове – такива винаги ще се раждат, но може би трябва да се говори за някаква програмност и да бъдат направени съответните корекции. Фактът, че последното голямо име – говорим за кариера в най-големите театри, е Соня Йончева. Но 20 години по-късно нищо не сме произвели. Има начини младото поколение да бъде на върха – това го видяхме преди дни и в тениса, и във волейбола, но нека да помислим и в оперните среди как може това да е факт отново“, заяви Анастасов, който е носител на наградите „Грами“ и „Златно перо“. 

Волейболният елитен клуб Дунав се разделя с украинския посрещач Виталий Кучер, естонския разпределител Маркус Кеел и централния блокировач от Беларус Стасис Лещинскас. Това съобщи за БТА членът на Управителния съвет на русенския клуб Красимир Миронов.

Той уточни, че договорите на тримата са изтекли и не са подновени, защото те са решили да продължат своите кариери в други отбори.

„Благодарим им за професионализма и радостните моменти, които ни представиха през сезона и им пожелаваме много късмет и здраве“, заявиха още от русенския волейболен клуб.

„Искам да благодаря на всички, че имах възможност да съм част от Дунав. Специални благодарности на нашите страхотни фенове, които ни подкрепяха през цялата кампания. Пожелавам на Дунав още повече победи през новия сезон, за мен беше чест“, каза Кучер, цитиран от клубната страница на русенци във фейсбук.

Красимир Миронов увери, че се работи по привличането на нови волейболисти.

„Възможно е да се разделим с още един волейболист, но ще запазим останалата част от ядрото на отбора, който през миналия сезон показа, че заслужава мястото си в Суперлигата. Работим по селекцията и преговаряме с няколко нови състезатели. Надявам се още преди края на този месец да имаме новини в тази посока“, каза за БТА Миронов.